De 26 beste skrekkfilmene fra 2022 du trenger å se

På dette tidspunktet "2022 var et flott år for skrekk" har blitt sagt så mye at det har mistet litt av slag. Men bare fordi det allerede har blitt noe av en klisjé, gjør det ikke noe mindre sant. Du kan velge omtrent hvilket som helst år og finne en håndfull standouts: skrekk er rikelig, ekspansivt og et kjærkomment hjem til noen av de mest kreative filmskapende sinnene der ute. Og fremdeles stiger 2022 over andre de siste årene med et virkelig skremmende antall filmer som er verdt å feire-fra mikrobudsjettindier til mainstream Studio Hits, fra grundig originale historier til oppfinnsomme remakes og oppfølger. De beste skrekkfilmene i 2022 inkluderer magesnurrende zombie-kaos, tonehøyde komedie, hjemsøkende folkeskrekk, throwback slasher Kills og Cannibal Romance. Og det er knapt klør i overflaten.

I år var den største utfordringen med å sammenstille denne listen ganske enkelt å se all skrekk som 2022 hadde å tilby-og jeg vet at det fremdeles er mye som jeg savnet. (Jeg vil si at det var vanskelig å velge hva jeg skal inkludere. Tidligere år har falt i underkant av 20.) Mens rangeringer til slutt er subjektive, håper jeg at denne listen vil oppfordre folk til å oppsøke filmer under radaren de savnet, eller kanskje til og med gi en film de var lunken på et annet utseende. Og mens sjangeren er definitivt ikke for alle, hvis du er skrekk-nysgjerrig, ville mange av disse filmene være et flott sted å starte.

Les videre for listen over de beste skrekkfilmene fra 2022, rangert fra det gode til det store.

Les denne neste: Den skumleste filmen som kom ut året du ble uteksaminert.

26 Hellbender

Hellbender er virkelig en familieforhold: den ble skrevet og regissert av mann og kone John Adams og Toby Poser og datteren deres Zelda Adams. Det spiller Zelda som Izzy, en tenåringsjente som bor i villmarken med moren (spilt av Poser, naturlig). Izzy begynner å lære om familiehistorien til trolldom-og hva hun er i stand til. (John og en annen datter, Lulu Adams, har mindre roller i filmen, som John også redigerte, scoret og skutt sammen med Zelda.)

Det er en versjon av denne filmen som er for insulær til å nytes av utenforstående, som eksisterer isolert som Izzy og moren hennes. Men i stedet for å jobbe mot det, lager den små skalaen og ekstremt lavt budsjett Hellbender Føler deg intim og jordet. Litt som den er, klarer filmen å inneholde en rik og innovativ heksemytologi, for ikke å snakke om en kjølig avslutning som er både overraskende og godt tjent.

25 Du vil ikke være alene

Nok en uvanlig take på trolldom med særegen mytologi av seg selv, Du vil ikke være alene er ikke en skummel film så mye som en meditasjon om menneskeheten. Heldigvis er det tilstrekkelig gjennomsyret av sjangeren til å kvalifisere seg for inkludering her. Ja, Goran Stolevski's Debutfunksjon er en kunstfilm som virker sterkt inspirert av arbeidet til Terrence Malick, Men det handler også om formskiftende hekser som tar forskjellige former ved å fylle et sår i brystet med entrails.

Jeg har sjelden vært i stand til å vibe med Malicks arbeid så mye jeg vil, men Du vil ikke være alene virkelig resonert med meg. Kanskje entrails er det som utgjør forskjellen, eller kanskje er det fordi Stolevskis film tilbyr et overbevisende inngangspunkt i sin utforskning av det som gjør en person til en person, som Nevena (spilt av Sara Klimoska, Noomi Rapace, Carloto Cotta, og Alice Englert I sine forskjellige former) oppdager kjønn, sex, død, sorg og mors kjærlighet gjennom hennes livslange reise.

24 Klekking

Finsk kroppsskrekk er sannsynligvis ikke for alle: Noen mennesker har en aversjon mot undertekster, mens andre ikke nødvendigvis vil se grotesk bilder. (Kan ikke forholde meg!) Men hvis du er noen som tror en freakish fugle-menneskelig hybrid kan være søt, kan du være på riktig bølgelengde for Hanna Bergholm's Offbeat skrekkfilm, som følger 12 år gamle Tinja (Siiri Solalinna) mens hun prøver å regne med en doppelgänger klekket ut fra et gigantisk egg.

Klekking handler om influencer-kultur og jakten på perfeksjon-eller i det minste perfeksjon for utseendets skyld, men det er også, i en mer bokstavelig forstand, om et monster, med noen av de beste praktiske skapningseffektene jeg har sett i aldre. Hvis det var hele filmen hadde å tilby, ville det være verdt klokken. Heldigvis, Klekking har mer om tankene.

23 Harbinger

Hvert år er det en film som jeg hører om riktig når jeg setter listen sammen og føler meg tvunget til å se før jeg avslutter rangeringen min. Til syvende og sist Andy Mittons Harbinger er en skjult perle som jeg er glad for å havne på radaren min, men nå er jeg litt stresset over hva annet jeg kan mangle.

Mens jeg hadde rimelig høye forhåpninger om en film med hovedrollen Gabby bønner og Emily Davis, To skuespillere som har gitt et ganske navn for seg blant folkemengder i New York, var jeg ikke helt forberedt på hvor virkelig skummelt Harbinger ville vært. Mer imponerende er filmen i stand til å trekke ut ny skrekk fra Covid. Harbinger klarer å rettferdiggjøre sin høyde-av-pandemiske omgivelser med både eksistensiell frykt og mer umiddelbar redsel som er spesielt resonans for de av oss som tilbrakte mars 2020 i New York.

Les dette neste: De 50 beste skrekkfilmene gjennom tidene, ifølge kritikere.

22 Piggy

Skrevet og regissert av Carlota Pereda, Piggy er den typen film som er vanskelig å finne ned. I store deler av kjøretiden føles det mindre som en skrekkfilm og mer som en mørk komisk thriller eller til og med en forbudt romantikk. Laura Galán Spiller Sara, som befinner seg i et unikt etisk dilemma når hun er vitne til jentene som har blitt brutalt mobbing henne, blir kidnappet av en fremmed (Richard Holmes). AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB

Til syvende og sist, Piggy er desto mer interessant på grunn av svingene det tar, noe som gir mulighet for fortelling og sjangeravvik som holder ting (med vilje) rotete. Når filmen kommer til sin blod gjennomvåt konklusjon, er det en virkelig utfordring å forutsi hvordan ting vil vise seg, spesielt når det gjelder retning av Saras hevn.

21 Fersk

Kannibalisme: så varmt akkurat nå. Sikkert, det var ikke forsettlig å få to kannibalromanser utgitt i samme år-denne filmen handler riktignok mindre om ekte kjærlighet enn den andre på denne listen-men det er nesten nok til å gjøre det til en trend. (Kannibalisme dukket også opp i Showtime's Yellowjackets og Netflix Monster: The Jeffrey Dahmer Story.) Selvfølgelig er det fornuftig at selv om mange skrekkfilmer har omtalt kjøttspisende zombier og bloddrenerende vampyrer, har tabuet til mennesker som spiser mennesker fortsatt makt til å sjokkere.

Før den dykker inn i de gory detaljene, men, Fersk spiller som en romcom med hovedrollen Daisy Edgar-Jones og Sebastian Stan. Regissør Mimi Cave lokker deg effektivt inn og trekker ut teppet under deg. Det er ingenting som er subtile med temaene her-menn behandler kvinner som kjøtt og disponerer dem deretter. Og fortsatt, Fersk skyver fortsatt konvolutten i sin altfor ekte skildring av ukonvensjonelle smak, sammenkobling av grusomhet med en tilfredsstillende finish som hjelper det å gå lett ned.

20 Barnepike

Det er flere filmer fra regissører som debuterer på årets liste-en annen påminnelse om hvor mye spirende talent det er i skrekkrommet, men men Barnepike er den som har meg mest spent på å se hva filmskaperen gjør videre. Nikyatu Jusu tilbyr en så rik skildring av hennes distinkte visjon, og trekker fra afrikansk folklore for å skape noe som føles helt nytt. Det er også bare en fantastisk film å se på hvilken kinematograf Rina Yang fortjener også ros.

Anna Diop Stjerner som Aisha, en senegalesisk innvandrer som ønsker å gjøre et nytt liv for seg selv i New York, slik at hun kan få over sønnen hun måtte legge igjen. Mens det er en krypende frykt når Aisha jobber som barnepike for et tilsynelatende nådig par (Michelle Monaghan og Morgan Spector), hemmeligheten begravet i hjertet av Barnepike klarer fortsatt å overraske deg. Forankret av sterke forestillinger, er det ikke standard skrekkpris, men det gjør det ikke lettere å riste.

19 Tristheten

Jeg satte av å se på Tristheten Så lenge jeg kunne, fordi det føltes som en våg. Da jeg endelig så på det, ble jeg positivt overrasket. Ja, det er en motbydelig Film som inkluderer scener av brutalitet jeg aldri ville komme i nærheten av å beskrive her, men det er også vakkert, og viser bredden av førstegangsfilmskaper Rob Jabbaz's ferdigheter.

Oppsettet er enkelt: midt i et mutert virus som gjør folk til sadistiske drapsmaskiner, Jim (Berant Zhu) og Kat (Regina Lei) Prøv å holde deg i live og finne hverandre igjen. Selv om det kan være lett for noen å avskjedige som en nihilistisk gore-fest, er det virkelig en historie om overlevelse-og ja, det er også en film om Covid. Men mindre åpenlyst enn Harbinger, Det er ikke akkurat subtilt, med mye av meldingen (inkludert faren for å politisere vitenskap) tydelig stavet ut.

18 Deadstream

Problemet med det store flertallet av skrekkkomedien er at den prøver å gjøre for mye av begge deler og ender opp med å ikke være skummel nok eller morsom nok til å rettferdiggjøre sin eksistens. For en spenning da å se på noe som lykkes på begge fronter. Vanessa og Joseph Winter-Du gjettet det, begge foretok deres Feature Directorial-debuter.

Joseph Winter spiller Shawn, den aktuelle påvirkeren, som bestemmer seg for å overnatte i et hjemsøkt hus for å få karrieren tilbake på banen. Dette er en skrekkfilm, så duh, spøkelsene er ekte, men de manifesterer seg på uventede måter-og det er fremdeles ikke Deadstream's største overraskelse, som er at den får deg på kanten av setet ditt og ser på en virkelig ulik karakterkamp for å overleve (og livestream seere).

17 De uskyldige

Det har vært nok av skrekkfilmer om at barn er skumle-det er til og med en annen som heter De uskyldige, den klassiske 1961 -tilpasningen av Skruen på skruen. Subgenre av barn som er skumle og å ha overnaturlige krefter er også godt tråkk, men det er en grunn til at denne dypt urovekkende norske filmen skiller seg ut blant forgjengerne.

Imidlertid kan det være så grusomt å være en maksimal "barn kan være så grusomme", Eskil Vogt's Den uskyldige viker ikke unna den virkeligheten, og resultatene er til tider vanskelig å se på. Den tilfeldige volden som er gjort av barn er urovekkende i seg selv. Legg til den kraften de ikke forstår-og ennå ikke kan kontrollere-og du har en opprivende thriller. Det hele kommer til et hode i et av de mest anspente, men undervurderte klimaksene jeg kan huske.

16 Saloum

Før ting tar en sving til det overnaturlige, Saloum føles mindre som en skrekkfilm og mer som en actionfilm eller hevnthriller. Faktisk er det alle disse tingene, og når du tar deg tid til å utvikle distinkte karakterer med rike bakhistorier før du dykker inn i sjangerområdet, er filmen i stand til å gjøre mye av det tunge løftet som den riktignok lavt budsjett-effekter alene kan ha en vanskeligere tid med.

Det er egentlig ikke et merke mot det med noen mindre enn perfekte CGI, Saloum er en nydelig film, sprengt med levende farge. Kongolesisk filmskaper Jean Luc Herbulot fremkaller alt fra vestlige til krimdramaer til monsterfilmer, og tilfører Senegal-set-historien med afro-karibisk folkeskrekk. Men historien-om et band med leiesoldater som flyktet fra et kupp d'état som får vite at et av sine egne er på et personlig oppdrag med hevnpropeller deg så effektivt at det til slutt ikke spiller noen rolle hvilken sjanger du vil legge den inn.

Les dette neste: den skumleste skrekkfilmen gjennom tidene, ifølge vitenskapen.

15 Smil

Det føles som Smil ble bygget rundt Caitlin Stasey's evne til å smile i en egentlig urovekkende måte. Og du vet hva? Bra for skribent-regissør Parker Finn Hvis det er tilfelle. Dette er en film som, i det minste på papir, egentlig ikke gjenoppfinner hjulet: Sosie Bacon Spiller psykiater Rose Cotter, som plages av en skapning som kan ta form av hvem som helst, med et skummelt smil festet i ansiktet. Men en av disse formene er tilfeldigvis Staseys Laura Weaver, en pasient som døde foran Rose, og smilet hennes er ærlig bare veldig skummel.

Jeg vet ikke hvorfor jeg er defensiv. Som bryr seg om handlingen av Smil føles litt nær den av Det følger? Har det noe å si at det av og til veies ned av noen av moderne mainstream -skrekkens mest uunngåelige troper? Smil vet hva det er, og har det gøy med uendelige hoppeskrekk og en overraskende undergravende spyding av det altfor vanlig temaet traume. Hvis all studiorrekk var så effektiv, ville jeg ha mye mindre å klage på.

14 Barbar

Nok et studiovilbud, men en som går litt mer utenfor allfarvei, Barbar er en fascinerende øvelse i "Hvordan ble dette laget?"Bortsett fra, du vet, på den gode måten. Zach Cregger's Helt uventet skrekkdebut ble raskt 2022s film som du ikke skal lese en eneste ting om, fordi jo mindre du vet, jo bedre.

Med det i bakhodet vil jeg ikke avsløre den virkelige historien om Barbar. Og det er ikke det grunnleggende oppsettet som fremmede tess (Georgina Campbell) og Keith (Bill Skarsgård) blir tvunget til å dele en Detroit Airbnb-men alt som skjer etter det. Det jeg vil si er at det er sjelden å se en skrekkfilm der du ikke kan begynne å gjette hvor du skal gå videre. Selv om karakterenes motivasjoner krever en suspensjon av vantro jeg rett og slett ikke har, gjør det rene kaoset i "ja, og ..." -tilnærmingen til historiefortelling at reisen er verdt til slutt til slutt.

1. 3 Hellraiser

Som en person som har sett Hellraiser og Hellbound: Hellraiser II utallige ganger-og som generelt liker å late som de mange oppfølgerne deretter ikke eksisterer-jeg nærmet meg omstarten med den typen spenning og frykt som vanligvis er forbeholdt de som prøver å løse klagesonfigurasjonen. Heldigvis den nye Hellraiser er lett det beste avdraget i serien siden 1988 -tallet Hellraiser II, Og mens ja, baren er på gulvet, hopper denne filmen grasiøst over den.

Mye av æren går direktøren David Bruckner og manusforfattere Ben Collins og Luke Piotrowski-filmskapingsteamet bak fjorårets standout Natthuset-som fanger stilen og tonen til Clive Barker's Originalhistorie, mens du også introduserer sine egne blomstrer, inkludert noen fine cenobite skapningsdesign. Og selv om det er vanskelig å godta et nytt pinhead, Jamie Clayton gjør karakteren til sin egen og (jeg er virkelig så lei meg for dette) spikrer det.

12 X

Altfor mange moderne slashers prøver å tilby en ny vri på sjangeren og ender opp med å falle flat. Ti vest bestemte meg for å gå motsatt retning med X, Som stolt bærer sin innflytelse på ermet, og endte opp med å levere en av de beste nye slashers i nyere minne. Det er en Texas Chain Saw Massacre pastiche som ender opp med å føle seg mye nærmere originalen fra 1974 enn årets Texas Chainsaw Massacre, Og den ene hadde Leatherface i den.

Som i filmene det hyller, er det ikke mye plot her. I 1979 drar pornografiske filmskapere til et gårdshus i Texas for å lage sin neste film, og ender opp med å bli hacket til biter (blant andre usmakelige mål). Men rollebesetningen er førsteklasses (mer om Scream Queens Mia Goth og Jenna Ortega nedenfor) er drapene minneverdige, og smut og skitt er så autentiske for tidsperioden vest, trylle at du vil føle at du trenger en dusj når det hele er over.

11 Snakk ikke noe ondt

Du vil høre folk ringe Christian tafdrup Snakk ikke noe ondt "Bleak" og "sjokkerende" og "utrolig deprimerende", og ja, det er alle tingene-men det er også morsomt! Filmen spiller i stor grad som en mørk komedie av væremåter, og pirker moro på den måten vårt behov for å være høflig etterlater oss i dypt ubehagelige situasjoner. Det danske paret Bjørnen (Morten Burian) og Louise (Sidsel Siem Koch) er villige til å overse veldig mye fra Patrick (Fedja van Huêt) og Karin (Karina Smulders), deres nederlandske verter, før ting virkelig tar en sving.

Men å, svingen de tar! Snakk ikke noe ondt er en nedstigning til helvete, og ratver opp spenningen i nesten uovertruffen grad før du pumler deg med et fantastisk brutalt klimaks. Det er den typen film jeg aldri vil se igjen, og at jeg bare vil anbefale for de jeg kjenner, kan takle den, men i den grad noen av de beste skrekkfilmene er en erfaring, Det er absolutt vellykket.

10 Voksen svømming yule log

Voksen svømming yule log har ingen rett å være så god som det er. Den bare eksistensen føles som et mirakel: Filmen hevder å bli gjettet den-din standard Yule-log-video, før du gikk over til et fullblåst fortellende trekk som kom på HBO Max med null advarsel eller fanfare. Men det at det på en eller annen måte er en av årets beste skrekkfilmer? Forfatter-regissør Casper Kelly Kan bare være et geni.

Som med andre oppføringer på denne listen, Voksen svømming yule log nytes best blind, men selv om jeg lett kunne oppsummere handlingen av Barbar For deg ville jeg ikke engang vite hvor jeg skal begynne her. Kelly låner liberalt fra skrekk- og sci-fi-filmer som kom før, men det er en oppriktighet for denne satiren. Det er en del parodi, delutforskning av generasjonstraumer og USAs opprinnelige synd. Fremfor alt er det en vill tur som vil være sikker på at du aldri ser på Yule -logger (eller pimentoost) på samme måte igjen.

9 Perle

Jeg lovet å snakke mer om Mia Goth, og hvilken bedre mulighet enn i en feiring av Perle, Ti Wests overraskelsesoppfølging av X Det stiller til slutt spørsmålet, hva om du lagde en Sirkian melodrama som også var en slasher -film? Perle er en opprinnelseshistorie for den titulære karakteren, morderen i X, Men det er en prestasjon i seg selv, i stor grad takket være Goths fullt engasjerte ytelse. Hun er like deler tragisk og skremmende, og gir alt for seg om hun leverer en åtte minutters monolog eller har sin vei med en fugleskremsel.

For meg kommer debatten om at 2022 Mia Goth-ledede Ti West-filmen er bedre, kommer ned på spørsmålet om hvilken film som er mer effektiv til å oversette og undergrave stilen den hyller. Og det er Perle, Med sine rike Technicolor -fargetoner og musikalske fantasisekvens som treffer som en pitchfork til brystet. West avslutter trilogien sin med neste års Maxxxine, Men her håper han og Goth samarbeider om flere skrekkfilmer nedover linjen.

For flere filmanbefalinger levert rett til innboksen din, registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev.

8 Kroppens kropper kropper

Fra rollebesetningen til lydsporet til fargepaletten og visuell stil, Halina Reijn's Kroppens kropper kropper føles som en viktig A24 -film. Men dialogen som kan virke litt for smart for sitt eget beste og en stemning som best kan beskrives som "veldig online" er bare litt økt for å få Gen-Z-satiren til å synge. Når du har kommet på filmens bølgelengde, skjønner du hvor smart den egentlig er.

Amandla Stenberg Stjerner som Sophie, som bringer sin nye kjæreste Bee (Maria Bakalova), sammen til en orkanfest på hennes fremmedgjorte bestie Davids (Pete Davidson) Familie herskapshus. Kort tid etter begynner kroppene å falle. Henrettelsen er mer whodunnit enn slasher, men Kroppens kropper kropper eskalerer fast inn i sjangerområdet. Enda viktigere er det.

7 Orphan: First Kill

Husk moro? Orphan: First Kill husker moro. Den etterlengtede oppfølgeren til 2009-tallet Foreldreløs-En film som er mest kjent for den herlig unhinged vrien som ni år gamle Esther (Isabelle Fuhrman) er virkelig en homicidal 33 år gammel estisk liten person-er faktisk en prequel. Fuhrman, nå 25, vender tilbake for å spille rollen, med kostymer og kameratiks for å få henne til å se ut som et barn. På en eller annen måte er det ikke å støpe valget det sprøeste med denne filmen.

Fuhrman er bedre enn noen gang som Esther, og løfter karakteren til Slasher Icon Status. Hun har sammen med et like spill Julia Stiles Som Tricia Albright, matriarken til familien som tar Esther inn. Det er selvfølgelig en annen stor vri, Først drepe kommer i nærheten av å lene seg inn i absurditeten og ha det kjempegøy å gjøre det. Regissør William Brent Bell og forfatter David Coggeshall forstå at noen ganger skrekk skal være litt tullete, og de tar det oppdraget veldig alvorlig.

6 Bytte

Jeg har aldri vært en stor fan av Rovdyret serien, men det viser seg at alt jeg trengte var å se rovdyret møte mot en ung Comanche -kriger på 1700 -tallet for å virkelig kose meg. Amber Midthunder Spiller Naru, som trener som healer, men drømmer om å jakte som broren, Taabe (Dakota Beavers). Hun får sitt ønske når et rovdyr ankommer de store slettene og begynner å ødelegge slik bare en fremmed pokaljeger kan.

Regissør Dan Trachtenberg holder prosjektene hans innhyllet i mysterium, og for en stund var det ikke tydelig det Bytte var en rovdyrfilm i det hele tatt. Selv etter det avslørte, føles imidlertid ikke filmen som noen tidligere avdrag, og som fungerer i sin favør. Det er en bevisst nedstrippet kvalitet til saksgangen, med et stramt fokus på katt-og-mus-spillet mellom Naru og rovdyret. Det, kombinert med en reell respekt for urfolkskultur og skuespillere, lager Bytte Et tydelig steg opp fra 2018s moro, men glemmelig Rovdyret.

5 Nei

Jordan Peele Kan lage filmer i hvilken som helst sjanger, så hvor heldig er vi at han fortsetter å velge skrekk? Det er selvfølgelig fornuftig. For det første, fordi Peele helt klart er en fan-han siterer hans påvirkninger stolt, men også fordi skrekk kanskje er det beste kjøretøyet for temaene Peele ønsker å utforske. Den sosiale kommentaren og satiren til filmene hans (og av Kom deg ut Spesielt) hjalp til.

Nei stjerner Daniel Kaluuya og Keke Palmer Som søsken OJ og Em Haywood, tar Hollywood Horse Trainers hvis liv tar en sving når de innser at en UFO svever over familieeiendommen. Filmen tjente en litt mer dempet respons enn Peeles tidligere innsats, men kanskje det er fordi den ikke er like lett fordøyd som den mer greie Kom deg ut eller så pulsslagende som Oss. Som har blitt sagt, Nei har noen av Peeles mer viscerale sekvenser ennå, inkludert en scene som er skremmende for det du kan høre og ikke hva du kan se.

4 Watcher

Du kan oppsummere Watcher kortfattet: En kvinne mener naboen er en seriemorder som har øye med henne. Chloe Okuno's Høyspenningsthriller har ikke massevis av overraskelser, fordi den ikke trenger dem. Det tar det Bakrute-tilstøtende historie og gjør det om en kvinne som løsner mens hun sliter med å bli trodd. Dets paranoia deler DNA med Roman Polanski's Frastøtning og Rosemary's baby, med en mer spiss feministisk kant som understreker styrken til kvinnelig intuisjon i en verden der menn oppfører seg veldig dårlig.

Okuno er noen å se på, dette er hennes første spillefilm, både som forfatter og regissør. Og Maika Monroe, som spiller som Julia, viser seg å være en av de beste skrik dronningene i hennes generasjon etter minneverdige svinger inn Det følger og Gjesten. Hun er også ledelsen av en annen skrekkfilm i 2022, Bedre halvdel, som ikke helt gjorde listen min, men fortjener en hederlig omtale. (Hun er fantastisk i det, naturlig nok.)

3 oppstandelse

Det er en årlig tradisjon: Rebecca Hall Stjerner i en ny skrekkfilm og leverer en av årets råeste, Gutsiest forestillinger. For å være tydelig er tradisjonen så langt begrenset til Natthuset og oppstandelse, Men jeg håper vi kan fortsette det. Hall er utrolig som Margaret, en enslig mor blir plaget av Tim Roth's David, en voldelig mann fra fortiden sin. Som Mia Goth i Perle, Hall får utføre en langvarig (i dette tilfellet syv minutter) og hjemsøkende monolog. Også som Goth, fortjener Hall utmerkelser, men vil sannsynligvis ikke få noe fordi disse filmene rett og slett er for der ute for de fleste priser velgere.

Og oppstandelse virkelig er der ute. Mens Margarets traume føles forankret i virkeligheten, er historien hun vever-inkludert avsløringen av den grufulle hemmeligheten hun har holdt seg-er vanskeligere å svelge. Filmskaper Andrew Semans driver historien sammen til et klimaks at den er sjokkerende, da den er uunngåelig. Sikkert ville ikke filmen gå dit, tror du, mens du erkjenner på et eller annet nivå at det er det eneste virkelige alternativet.

2 Hyle

Etter 2018 Halloween (og utallige andre forsøk på foryngende skrekkfranchiser), virket det bare rettferdig for Hyle å ha sin tur med en tiår-later oppfølger som også er en omstart som også forvirrende deler en tittel med originalen. Diehard fans av slasher -serien vil fortelle deg at det ikke er noe Hyle film som er alle Dårlig: Vi ville sannsynligvis ha akseptert noen unnskyldning for å gjenforene Neve Campbell, Courteney Cox, og David Arquette. Men 2022 Hyle er ikke bare farlig-det er best Hyle film på 25 år.

Filmskapingsteamet av regissører Matt Bettinelli-olpin og Tyler Gillett og forfattere James Vanderbilt og Guy Busick klarer å lage en rekvisitt (det er en omstart-sekvens) som hedrer de originale filmene mens de perfekt setter opp en ny trilogi. Fra åpningssekvensen (igjen, den beste siden Skrik 2), det er klart at vi er i gode hender. Stilen og skrekkene er kjent, med de satiriske målene som er oppdatert for et eldre publikum og en ny generasjon fans. Og i stjernen Jenna Ortega-som sementerte sin skrik dronningstatus med dette og X-Hyle Finner en verdig etterfølger av Campbells beste finaljente, Sidney Prescott.

Les dette neste: De største 90 -talls skrekkikonene, da og nå.

1 Bein og alt

Tilsynelatende er det en viss debatt om hvorvidt hvorvidt Luca Guadagnino's Bein og alt kvalifiserer som en skrekkfilm. Jeg har alltid argumentert for den mest ekspansive sjangerdefinisjonen som mulig, men jeg bryr meg til slutt ikke virkelig bryr meg hvordan folk vil merke Bein og alt, Så lenge de anerkjenner det som en av årets mest fantastiske filmer. Kall det et kommende aldersdrama, en bilturfilm, en tragisk romantikk-det er selvfølgelig alle disse tingene, sammen med å være en kunstig skrekkfilm om to unge kannibaler i kjærlighet.

Taylor Russell og Timothée Chalamet Ta med ekte patos til "spiser" Maren og Lee, og den ubestridelige kjemien mellom dem tvinger deg til å investere dypt i kjærligheten deres selv om, ja, de dreper noen ganger og spiser mennesker. Guadagnino har så medfølelse med karakterene sine at den er smittsom, men han rister heller aldri bort fra den blodtvirkede virkeligheten av deres trang. Det er en av Bein og alt's mest imponerende prestasjoner som gjennom filmskaperens øyne-og med to følelsesmessig resonante forestillinger i sentrum av groteskeri blir noe nesten vakkert.