20 ganger TV fikk oss til å gråte i 2018

Noen ganger, etter en lang dag, er alt du vil gjøre å krølle deg opp i sofaen din og bli emosjonell over livet til en haug med fiktive karakterer. Selv om du vet at det hele er falskt selv om du vet alt i TV-en din, fra karakterene til situasjonene, er nøye skriptet, gråtverdig TV, er fremdeles en kjærkommen distraksjon. Og gutt, på den fronten, leverte 2018 sikkert.

Fra følelsesladede danserutiner (Det er alltid sol i Philadelphia) til dårlig skjebne familiære gjenforeninger (The Handmaid's Tale) til tarmpunch-dødsfall (eh, stort sett hvert show), her er de mest tårevåt øyeblikkene som ble sendt på den lille skjermen i 2018. Så les videre og gråt på. Bare sørg for at vevene er i nærheten. (Også-og det skal være en selvfølge-Det er spoilere her på hver sving.)

1. juni blir gjenforent med datteren (The Handmaid's Tale)

Hulus hitminiserier kom tilbake med en uventet (det skulle være en engangs), men mye verdsatt andre sesong, og det lente seg enda hardere inn i det mørke, smertefulle hjerteslaget til hvert manus. Det virket som om showet forsøkte å knuse hjertene våre på nye måter hver uke, men det enestående øyeblikket var da juni ( Elisabeth Moss) kan endelig se datteren hennes, Hannah (Jordana Blake), for første gang siden de to var rivet fra hverandre i pilotepisoden.

Som publikumsmedlemmer vet vi at Hannah er det som holder juni i gang med utsiktene til å få se og redde datteren er det eneste håpet hun kan holde seg fast i en ny verden som slår henne ned på hvert hjørne. Så når vi kommer inn i denne scenen, er vi allerede klar over den emosjonelle betydningen.

På toppen av det vet vi og juni selv at gjenforeningen vil være korte, og at de vil bli revet fra hverandre igjen. Det som gjør denne scenen så hjerteskjærende ser på June til å jobbe så hardt for å være sterk for datteren. Fordi Moss er en så utrolig skuespiller, og showet blir skutt med så utsøkt, ekstreme nærbilder, kan vi se så tydelig smertene i juniens øyne at hun prøver å maskere slik at datteren kan føle trøst i Dette øyeblikket. Øyeblikket Hannah er hentet fra juni igjen er så effektfullt at det var legitimt uutholdelig å se på.

2 Bojack gir morens lovforklaring (Bojack Horseman)

Bojack Horseman Fortsetter å være et av de mest innovative, velskrevne showene på TV, og denne episoden ("Free Churro") tar kaken når det gjelder risikotaking perfeksjon. Hele episoden er bojack (uttrykt av Vil Arnett) Å holde en tale i morens begravelse, og i likhet med selve showet, flipes det sømløst flip mellom-og til tider vever sammen-plate sannheter og morsomme punchlines. Som enhver god tragedie, kommer det hardest treffende øyeblikket på klimaks.

Etter en lang lønnsomhet med upassende vitser og kommentarer, snakker Bojack endelig nøye om moren sin. "Min mor forsto hvordan det er å føle hele livet du drukner, med unntak av disse øyeblikkene, disse veldig sjeldne korte tilfellene, der du plutselig husker ... du kan svømme," sier han. Bojack fortsetter med å kommentere hvordan han bare forsto lykke ved å se på den handlet ut på TV (poeng for metakommentarer), og hvordan selv i sitcoms lykke er flyktig fordi show trenger konflikt. "Men det er ikke noe mer realistisk enn det. Du får aldri en lykkelig slutt fordi det alltid er mer show-jeg gjetter, før det ikke er det."Og nå lar vi vannverket flyte. 

3 Jessica Jones konfronterer traumene hennes og spøkelset til mannen som forårsaket det (Jessica Jones)

Den andre sesongen av denne Netflix -serien hadde sine oppturer og nedturer, men denne episoden ("AKA Three Lives and Counting") bor i førstnevnte. Kilgrave (David Tennant) er tilbake, som kanskje er det som gjør det til en slik standout-han og Jessica Jones (Krysten Ritter) har unektelig kjemi på skjermen, om enn en som er tegnet med giftig kjemi.

Kilgrave ankommer i begynnelsen av episoden som figuren av Jones 'fantasi-en manifestasjon av hennes skyld (for drap på noen) og selvhat. Hele tretti-syv minutter er en vakker, hjerteskjærende skildring av traumer, og det er perfekt satt opp når Kilgrave forteller Jones, "Jeg vil også være i drømmene dine. Jeg er inne i deg for alltid, "når hun prøver å pusse hans nærvær som et resultat av søvnmangel.

Alle som er hjemsøkt av en overgriper hører denne linjen og er klar til å få hjertet dratt ut. Og det er akkurat det som skjer på slutten, men det er gjort på en så styrkende, bevegende måte. Jones har en ny samtale med Kilgrave, som igjen perfekt fanger opp hvordan en overgriper bor i tankene dine og spiller rollen som djevelens talsmann; Hun sier at hun er nok, han forteller henne at hun ikke er det, et cetera, et cetera. Det er en frem og tilbake med hennes egenverd på bordet. Når hun ser på byens lys-som vi ser over hennes refleksjon i vinduet, i det som godt kan være 2018s mest hjemsøkende single shot-she sier til Kilgrave, "kan jeg kontrollere meg selv. Og det gjør meg kraftigere enn du noen gang var."Med det er han borte, og det samme er vår evne til å holde seg sammensatt.

4 Kevin når steinbunn (Dette er oss)

Hvis det er ett show som tar kaken for grådighetspoeng, er det den som bokstavelig talt ble oppfunnet med det eneste formål å få oss til å gråte øynene våre. Hva gjorde vi med disse forfatterne som fikk dem til å ville skade oss så dårlig? En episode kalt "Number One" ser ut til å virkelig ha den ut for seere; Det sentrerer om den hjerteskjærende historien til Kevin (Justin Hartley) mens han sliter med stoffets bruk og emosjonell bagasje.

En serie små tragedier finner sted, men den som vrir kniven mest er når han innser at han har mistet halskjedet hans avdøde far ga ham. Han vender tilbake til kvinnen til kvinnen han nettopp hadde sovet med (en ting han gjorde for å stjele reseptbelagte piller) og roper ut for henne om og om igjen på plenen hennes. Hele scenen er egentlig bare Kevin som roper etter hjelp generelt, og den pågår akkurat lenge nok til at du kan dele hans følelse av kvaler. 

5 XO kjemper for at Alba skal få sitt amerikanske statsborgerskap (Jane Jomfruen)

Den upåklagelig skrevne og utførte dramatet lekte med hjertestrengene våre gjennom hele sesongen, spesielt med historien til XO (Andrea Navedo) å bli diagnostisert med kreft. Den fjerde sesongen brakte oss også nærmere Albas (Ivonne Coll) reise for å motta deg.S. statsborgerskap, noe hun har ønsket seg lenge. I denne episoden ("Chapter Seventy-Nine") kommer disse to plotlinjene sammen for kanskje det mest emosjonelle øyeblikket i sesongen.

XO er veldig syk på dette tidspunktet, kan knapt gå og er koblet til flere poser og IV -er. Som fyrverkeri hun er, insisterer hun på å bli med Alba og Jane (Gina Rodriguez) for deres tur til deg.S. Statsborgerskap og innvandringstjenester for Albas statsborgerskapstest. De ankommer uten mye tid, og fordi XO ikke kan gå bra, ber hun dem løpe foran henne. Vakten informerer Alba og Jane om at de er to minutter for sent og derfor kan ikke Alba ta testen hennes. Akkurat når alt håp virker tapt, sliter Xo seg inn og står opp for moren. Når vakten nekter henne også, åpner hun genseren og utsetter alle posene, rørene og nåler som er koblet til henne. Vakten prøver å se bort, men XO lar ham ikke og stopper ikke før han samtykker i å la Alba inn. Etter en sesong med å se Xo slite med å være fysisk svak, er det virkelig en tårer-jerker å se henne være sårbar med det mens hun er så følelsesmessig sterk.

6 Kendall klemmer endelig faren sin (Suksess)

HBOs siste og hotteste drama var sikkert ikke lett på øyeblikk av gravitas. Men ingenting rammet hardere enn, i sesongfinalen, da Kendall Roy (Jeremy Strong), sønn av Scion Logan Roy (Bryan Cox), faller inn i farens omfavnelse, og mottok til slutt den farlige kjærligheten han har lengtet etter hele denne tiden.

Det ømme øyeblikket er tjent etter en kjedelig, dramapakket episode der Kendall forlater et bryllup etter en offentlig, passiv aggressiv feide med Logan for å gå en kjøretur med en Cater-Waiter som visstnok har kokain. Kendall må kjøre fordi Cater-Waiter ikke er høyt på kokain, men snarere ketamin (en downer), og han ender opp med å styre av en bro og krasjer i elven. Han prøver å redde servitøren, men mislykkes, og går bare tilbake til bryllupet.

I seg selv er handlingen foraktelig (kjøretøyer i beste fall), men enda mer er det faktum at Logan kommer til sønnen og antyder at han vil "ta vare" på dette-så lenge de to gjør noe. Så de gjør noe. Og til tross for situasjonenes forferdelige natur, fremkaller den fortsatt empati for Kendall, mens vi ser ham bryte inn i hulker og trekke seg tilbake til en barnlig skikkelse mens han lener seg på faren.

7 Ariana Grande synger "et sted over regnbuen" (Dangerous Woman Diaries)

Den nylig utgitte firepisodedokumentene bringer oss bak kulissene i Ariana Grande's "Dangerous Woman" -turné. De tre første episodene er stort sett lekne og morsomme, og gir oss et innvendig blikk på den karismatiske popsensasjonens daglige liv. Den siste episoden tar for seg terrorangrepet som fant sted på konserten hennes i Manchester, Storbritannia, som etterlot 23 døde og 139 skadde de fleste av dem var barn.

Grande skrev et åpent brev og ga det ut i denne episoden. Det uttrykker hennes sorg over den forferdelige tragedien, og til slutt sier at selv om hun aldri vil forstå eller kunne komme over det som skjedde, viste kjærligheten i Manchester henne inspirerer henne til å fortsette å bevege seg, fortsette å elske og å ikke la hat vinne.

Etter brevet får vi en full, liveopptreden av Grande som synger "Somwhere Over the Rainbow" på en konsert etter angrepet. Hennes kraftige stemme er ofte nok til å bringe en til tårer, og følelsene er bare maksimert av Grande som river opp under forestillingen selv. Hun bryter sammen i øyeblikk, men holder alltid ut og fortsetter å treffe hver lapp med perfekt tonehøyde. Det omslutter veltalende budskapet hennes for å fortsette å synge i tider med mørke, og det er mange tårer igjen å gråte mens du ser på det.  AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB

8 AJ kommer ut til sin stemor (Queer eye)

Si hva du vil om 2018, det er året som ga oss omstarten av Queer øye for den rette fyren-den nye og forbedrede versjonen med tittelen Queer eye. Det er en utfordring å komme seg gjennom bare en episode av dette showet uten gråt, men "til homofil eller ikke for homofil" var en episode som virkelig brakte folk på knærne.

I denne episoden tar mannskapet ut for å gjøre om AJ Brown, en søt ung mann som har mistet faren og forblir nær sin stemor. Han klarte aldri å fortelle faren at han var homofil før han gikk, og han bor med den anger. Nå bestemmer han seg for at han ved hjelp av Fab Five vil komme ut til sin stemor. Det hele kulminerer på et husfest, der AJ har invitert vennene hans, partneren hans og hans stemor. Han er helt klart veldig nervøs, ettersom han har uttrykt sin usikkerhet om hvordan hun vil motta nyhetene, men når han først forteller henne sin sannhet, aksepterer hun umiddelbart og omfavner ham. Det er utrolig hjertelig, og vi foreslår å se det enten alene eller med mennesker du ikke har noe imot stygg krypning foran.

9 Moira bekrefter partnerens død (The Handmaid's Tale)

Ja, vi har allerede snakket om The Handmaid's Tale, Men som tidligere berørt, var sesongen så ødeleggende at den fortjener ekstra dekning. Episoden "etter" setter Moira (Samira Wiley) i sentrum, noe showet bør gjøre oftere. (Wiley er en ekstremt begavet skuespiller, og til tider føles det som om showløperne ikke fullt ut bruker talentene hennes.)

I denne episoden lærer vi at hun før krigen var i et forhold. Flashbacks viser oss hvordan de endte sammen og hvor dypt forelsket de falt. I nåtiden ser vi Moira grave gjennom kanadiske regjeringsdokumenter og prøver å spore partneren hennes ned. Til slutt snubler hun over et grafisk bilde av kjæresten sin, død på bakken med skuddsår. Som vanlig gir Wiley en fantastisk, rå forestilling mens hun smuldrer helt på hva hun fryktet-og innerst inne visste-for å være sant. Ha det gøy å blåse nesen etter denne.

10 Annalize og Laurel Connect (Hvordan slippe unna med drap)

Dette showet ser ut til å ha lagt en forbannelse på seerne sine, noe som gjør det slik at vi gråter hver gang Annalize (Viola Davis) gråter. (Eller kanskje er det fordi Davis er en så overbevisende, talentfull skuespiller? Det er definitivt det.) Den niende episoden av den fjerde sesongen ("He's Dead") trekker paralleller fra en av seriens mest emosjonelle scener av alle, der vi så en flashback av hvordan Annalize tragisk mistet barnet sitt i en ulykke mens hun var gravid.

I "Han er død", blir vi påminnet om denne tragedien når Laurel (Karla Souza) føder og sønnen hennes blir umiddelbart hentet fra henne. Annalize kommer for å trøste henne på sykehuset, og gir henne et bilde av babyen hennes. Dette er en tilbakeringing til da Annalize holdt den døde babyen i armene, og sykepleieren tok et bilde, som Annalize fremdeles har. Nå er det Laurel som legger seg i en sykehusseng og hulker over barnet hun har mistet. De to rekkevidde for hverandre og holder hendene-et øyeblikk som virker lite, men som åpenbart er viktig for fansen. Både Annalize og Laurel er sterke kvinnelige karakterer som jobber hardt for å leve opp til det tøffe ytre de presenterer, så å se dem være sårbare med hverandre etterlater en emosjonell innvirkning på betrakteren.

11 David Dances for Patrick (Schitt's Creek)

Den fjerde sesongen av dette herlig morsomme showet leverte mer sentimentale øyeblikk enn det har gjort i sesonger tidligere, og vi er ikke sint på det; Serien bærer hjertet godt. David (Dan Levy) Spesielt er mer tredimensjonalt i denne sesongen, da han fordyper et engasjert forhold og begynner å la ned veggene laget av sarkasme som har beskyttet og representert ham i fortiden.

I episoden som heter "The Olive Branch", legger David virkelig arbeidet med å bare stolthet på linjen for kjæresten, Patrick (Noah Reid), ved å utføre en dans/leppesynkende rutine for ham. Som om dette ikke er bedårende nok, er den aktuelle sangen den samme sangen som Patrick hadde sunget en akustisk versjon av for David noen få episoder tilbake: "The Best," av Tina Turner. David forplikter seg til biten, og scenen lar oss se hele sangen gjennom. Det er for søtt for ord, og er sikker på å gjøre deg til et latterkryssende rot.

12 Mac kommer ut til faren sin (Det er alltid sol i Philadelphia)

Alltid sol er et av få show på lufta som har i stand til å overleve uten en unse av oppriktighet. Og det har vært i stand til å gjøre det for tretten Årstider, ikke mindre. Forfatterne tok imidlertid en sjanse og falt i en dose ekte følelser i løpet av episoden der Mac (Rob McElhenney) kommer ut til faren.

Mac kan ikke finne ordene han trenger for å fortelle faren sin at han er homofil, så han bestemmer seg for å gjøre det gjennom dans i stedet. Det som er så utrolig med dette er det Alltid sol kunne lett ha lent seg inn i komedie i dette øyeblikket; Det er tross alt det de gjør best. Men i stedet leverte de en fem minutters, nøye skutt dansescene mellom Mac og Professional Ballerina Kylie Shea, Alt satt til en melodi av Sigur Ros-The Musical Maestros of "Sad."Det er en moderne dans mellom de to, en som McElhenney angivelig brukte måneder på å forberede seg på, og å si at det er i bevegelse er en underdrivelse.

Du kan enkelt gråte gjennom hele sin helhet, men et spesielt kraftig øyeblikk er når faren til Mac, ikke kan akseptere sønnens homofili, går ut. Mac er hjertebroken, men dansepartneren hans trøste ham, og etter hvert er de ferdige dansen. Det er brutalt ærlig og fremkaller rå følelser, og det at showet aldri hadde vært inderlig før, får det til å ramme enda vanskeligere. Vi gråter ikke-du er gråt!

13 Camille lar seg være sårbar (Skarpe objekter)

Hvis du leter etter et intenst show som vil ha deg i stykker, Skarpe objekter er den for deg. Amy Adams Gir en fantastisk forestilling som Camille Preaker, en kvinne hjemsøkt av sin traumatiske fortid. Hun skader seg selv med skjæring (derav showets tittel), og er stadig kledd topp til tå i svarte klær for å dekke opp arrene sine, til tross for at hun bodde i den sørlige varmen. Alt om dette showet vekker smerter og følelser, men et fremtredende øyeblikk er når Camille lar seg se for en gangs skyld.

Situasjonen i seg selv er ikke perfekt-hun som sover med en yngre mann som blir beskyldt for drap-men for første gang tilbyr noen henne et øyeblikk av lettelse når han sier at han vil se henne arr og kysser dem ømt. Hun kaster ikke bare klærne, hun kaster også den emosjonelle rustningen hun har hatt frem til dette punktet. For alle som er kjent med selvskading og stigma, vil denne scenen gi deg frysninger. Og selv for de som ikke er det, er det en vakker skildring av øyeblikkelig frigjøring av traumer som hvem som helst kan gråte over.

14 Kat og Adenas forhold tar slutt (Den dristige typen)

Freeforms hit, magasinindustri -dramaty vet nøyaktig hva det er, og prøver ikke å være noe mer; Dette er showets største styrke. Det er godt klar over hvor ostete det er, og det lener seg rett inn i osten, slik at vi kan gjøre det samme og spise nevnte ost helt opp. Langveisfra virker noen ting ikke verdt å gråte, men forfatterne av Den dristige typen har fagmessig skapt en verden som inviterer seerne til å gråte over "dumme" ting.

Et eksempel på dette er kat (Aisha Dee) og Adena's (Nikohl Boosheri) slå opp. Det er et lite øyeblikk, ettersom begge karakterene stille kommer til at partnerskapet deres ikke lenger fungerer. Det treffer virkelig hjem for alle som har opplevd en lidenskapelig kjærlighet som går sin gang (så de fleste), og scenen varer i den perfekte mengden tid for tårer å være godt opp i øynene dine, men ikke så mye at du 'Re over det før disse to karakterene er.

15 Ruth og Debbie hasj endelig ut (GLØDE)

Som en dramat, vrimler dette showet vanligvis mer mot komedie, og til og med delene som dykker inn i dramaet er vanligvis ikke tårer-jerkere. Scenen når Ruth (Alison Brie) og Debbie (Betty Gilpin) Endelig skrike alt de har holdt tilbake hele sesongen er unntaket av dette. Ruth er på sykehuset fordi Debbie skadet henne under brytekampen deres, og det er ganske åpenbart at det ikke var en ulykke. Debbie besøker henne for å se hvordan hun har det, og spenningen i rommet er følbar. Når du ser på øyeblikkene føre opp til den verbale kampen, er du like klar som disse to karakterene er å bli emosjonelle. Når tårene begynner å være godt oppe i begge øynene, når de kommer til kjernen i det som har spist på dem og forholdet deres hele tiden, vil du finne din egen visjon uskarpe.

16 Jackson ber april om å komme tilbake til ham (Greys anatomi)

I sin fjortende sesong, Greys anatomi får oss fremdeles til å kvele opp. Det får oss fortsatt til å tro at stort sett alle ansatte på Gray Sloan Hospital vil havne i en freak -ulykke som fører til at de enten dør eller nesten dør på sykehuset de jobber på. Realistisk? Eh. Verdt å gråte? Enormt ja.

I den 23. episoden av den siste sesongen, april (Sarah Drew) blir brakt inn i grå Sloan etter en bilulykke. Hun er frossen og bevisstløs, så det ser ikke bra ut. Teamet er i stand til å få tilbake hjerteslaget, men kan ikke vekke henne. Jackson (Jesse Williams) kommer for å snakke med henne, og det er da flomportene åpner. Han ber henne om å komme tilbake til ham, til og med ber Gud (han er en kjent ateist) på et tidspunkt. Det er noen av Williams 'beste arbeid som fungerer og det vil bringe deg på knærne.  

17 Crain -søsknene forener deres skyld og sinne (Hjemsøking av Hill House)

Som enhver kvalitetshorror -serie, Hill House er, i kjernen, om traumer. I dette tilfellet handler det om familietraumer, det mest relatable av alle. Sesongfinalen av showet bringer oss en fantastisk vri, men det bringer også alle Crain -søsknene inn i det samme rommet (det mystiske røde rommet), der de er i stand til å konfrontere hverandre. Det røde rommet gir dem mareritt som harpe på sin dypeste skam og skyld, og når de først våkner, er de klare til å tilgi. Denne varme scenen kommer etter en dyster sesong fylt med død og skrekk, og kontrasten treffer hardt. Det gir deg en av disse 'single, nydelige tårene som strømmer nedover kinnet ", som vi alle kan bruke fra tid til annen. 

18 Sam finner et brev hennes nylig avdøde far igjen for henne (Kjære hvite mennesker)

Etter å ha gjort en sprut med sin første sesong, Kjære hvite mennesker kom enda sterkere i det andre. Sesong en var en tenker; Sesong to var en tårevåk. Den nest siste episoden ga oss litt mer bakhistorie til showets ledende dame, Sam (Logan Browning). Frem til dette punktet hadde Sam alltid blitt presentert som noen som aldri stopper eller bremser, men i denne episoden får vi et forfriskende blikk på hva som skjer når hun gjør.

Hun kommer hjem etter den sjokkerende nyheten om farens død, og i en spesielt gripende scene siler hun gjennom kontormagene sine og minner om forholdet deres. Hun snubler over et brev han skrev for henne før hun gikk, og mens hun leser det skifter synspunktet til åstedet for begravelsen hans, der Sam leser brevet høyt. Det hele er veldig rørende, men det øyeblikket som får deg til å gråte er når hun avslutter sin lovløp med, "det er faren min. Han visste at jeg hadde problemer med å skrive en tale for begravelsen hans, så han skrev en for meg.""

19 Sabrina opplever sin første hjertesorg (The Chilling Adventures of Sabrina)

Ingen forventer å gråte å se på Sabrina. Hovedtrekkene her er de campy vibber og feministiske undertoner, ikke tårene. Men det er et øyeblikk som kan bringe hvem som helst tilbake til å være en hjertebroken tenåring-sammen med alle de samme hormonelle tårene. Sabrinas (Kiernan Shipka) Regelmessig menneske kjæreste Harvey (Ross Lynch) oppdager at hun er halvt witch, og forteller henne at han ikke lenger vil se henne. Hun løper hjem til tanten, hvis armer hun kollapser i. Tanten hennes hadde vært den som fortalte henne hele tiden at dette ville skje, men hun tilbyr ikke en "Jeg fortalte deg det."I stedet holder hun henne bare.

20 Rebecca Finn Jack død på sykehuset (Dette er oss)

Som nevnt, Dette er oss er de Vis når det gjelder gråt mens du ser på, men ingen episode denne sesongen slo hardere enn "Superbowl Sunday."Det var tydelig på forhånd at patriarken til Pearson -familien, Jack (Milo Ventimiglia) ville dø, og du skulle tro at det ville gjøre det litt mindre trist å se på det. Welp, tenk igjen.

Nok en gang beviser dette showet at det vet nøyaktig hvordan man skal leke med følelsene våre. Å se Jack unnslippe husbrannen bare for å dø i en sykehusseng fra et røykindusert hjerteinfarkt er hjerteskjærende nok. Men øyeblikket som virkelig får tårene til å renne, er når vi ser kona hans, Rebecca (Mandy Moore), oppdag at han er død, og hun innser at ingen-ikke engang henne var ved hans side mens han passerte. au! Og hvis du leter etter et nytt show til overstadig klokke, her er 13 Netflix -show du ikke ser på, men burde.

Å oppdage mer fantastiske hemmeligheter om å leve ditt beste liv, Klikk her å følge oss på Instagram!