Den verste boligdekorasjonstrenden året du ble født

Skjønnhet, som det gamle ordtaket sier, er i betrakterens øye. Men når du ser tilbake på mange av hjemmets designtrender som var en vogue gjennom store deler av siste halvdel av 1900 -tallet, må du lure på hva vår definisjon av "vakker" faktisk var. (Furry toalettseter, hvem som helst?)

For ytterligere å belyse de verste interiørdesigntrendene de foregående tiårene, har vi porert over forskjellige "verste av" -lister fra Architectural Digest, Elle dekor, Hus vakkert, Leilighetsterapi, og alle slags mote- og designblogger, sammen med en fersk undersøkelse utført av Samsung som profilerte de mest forhatte designtrendene gjennom tidene. (Ja, lodne toalettsetedeksler toppet resultatene.)

Så uten videre, er dette de verste hjemmepyntutviklingene fra hvert år med å følge ekspertene til ekspertene. Og for en annen titt på den verste kunsten å komme ut av 1900 -tallet, sjekk ut den verste filmen som ble utgitt året du ble født.

1950: The Pink Attack

På grunn av de kjedelige, deprimerende flate fargene i andre verdenskrigstiden, ønsket de som kom inn i det nye tiåret å bringe en fargerik livlighet til sine liv-og til hjemmene sine.

Gjennom 1950 -tallet, ifølge Vogue, Pink ga en måte for femininitet å gjøre det til mainstream-spesielt etter at kvinner viste seg å være en så oppløftende styrke under krigen. Dette rosa angrepet, mens uten tvil nesten vondt å ta seg inn med det blotte øye, ble veien for fargen å bli akseptabel for både menn og kvinner. Og for flere Décor -uhell, sjekk ut disse 30 hjemmeapparatene så ille at de er morsomme.

1951: Red Bunting

Sammen med fargeeksplosjonen i begynnelsen av tiåret, kom bruken av rød bunting-visning på nesten hvert kjøkken (det var ikke allerede malt rosa). Kanskje det største presset inn i Bunting var av det mest populære showet den gangen, Jeg elsker Lucy, hvis titulære karakter fremtredende inneholdt sine egne buntede gardiner i hele kjøkkenet.

1952: Formica og vinyl spisebord

Uansett hvilken vinkel du ser på dem fra, ser Formica og vinyl spisebord, for å si det sløvt, billig. Selv om Formica ble oppfunnet i 1912 av Daniel J. O'Conor og Herbert A. Faber, det vokste ikke i popularitet før på 1950-tallet, da romalder-temaer og atomtrender begynte å ta av.

Romalder-temaet, kombinert med gjenoppblomstring av skandinavisk design, med fokus på rene, enkle linjer, laget disse stygge spisestuen set som en ikke-brainer på begynnelsen av 1950-tallet, ifølge Vintage Furniture Distributør, Vintage Virtue. Og for mer hjemmedesign trivia, sjekk ut disse 25 kjendisene som bor i overraskende beskjedne hjem.

1953: Rød vinyl

Gå inn i en hvilken som helst Diner-tema (eller en Johnny Rockets), så blir du umiddelbart transportert til en rød-vinylbelagt fortid. Det var så populært den gangen at til og med FN i New York City, ifølge Chieftain Fabrics, var så tiltrukket av denne designtrenden at de utstyrte hvert hovedkontor i disse vinylstolene. Så du vil bli tilgitt for å føle en viss nostalgisk komfort som ligger på en rød vinylstol på vår favoritt spisestue. Når det er sagt, er det en oppgave som er best forbeholdt det tynne pantheonet til interiørarkitekter som kan trekke fra stoffet som kan trekke av stoffet som kan trekke av stoffet som kan trekke av stoffet som er best forbeholdt det tynne panteonet til ethvert designtema i dag.

1954: rosa bad

Når det vender seg, savnet den rosa trenden ikke en takt på badet-det er faktisk der trenden ble den mest fremtredende. Trenden ble så populær, at ifølge ifølge Pam Kueber fra Retro Renovation og spar de rosa badene, hadde omtrent 5 millioner av de 20 millioner boligene som ble bygget mellom 1946 og 1966 minst ett rosa bad. Videre gjorde trenden det helt til Det hvite hus, der den første damen, Mamie Eisenhower, pusset opp badet i Det hvite hus for å gjenspeile mange rosa nyanser i 1953, ifølge Land som bor Blad. Og for en omvei til de største hjemmene i verden, ta en titt på de største hjemmene på planeten.

1955: "ertesuppe" farge

Ja, denne utrolig daterte trenden stammer fra 1950-tallet, og etterlater et varig avtrykk på et tiår med midthundre skandinavisk-påvirkede fargevalglignende denne avbildet ovenfor.

1956: Rococo Revival

Rococo Revival-stilen-som prøvde å skape en aura av overdådighet og luksus med kunst, møbler og hjemmeinnredning først dukket opp i Frankrike på 1800-tallet. I løpet av siste del av 1950 -tallet ble denne formen for overdådighet gjenopplivet av amerikanske Rococo -møbeltrender som naturalistisk og renessanse -vekkelse.

1957: Yellow-Anywhere

Selv om denne spesielle skyggen av gult var en berøring som var mer levende enn den typiske bleke fargen i mote i løpet av 1950 -årene, snakket dette igjen om de livlige fargevalgene i tiåret. Til tross for at denne fargen var det optimale valget for kjøkkenskap på 1950 -tallet, kunne vi rett og slett ikke forestille oss å fremkalle de samme dristige slagene tiår senere.

1958: Metal Patio Sets

I likhet med de nedsatte møbelsettet som ble funnet i spisestuene i midten av århundret, var spinkle, minimalistiske metallremisett typisk for skandinavisk design, der mindre regnes som mer. Imidlertid har denne trenden i stor grad blitt omgjort i de nyere tiårene, ifølge Arkitektmagasinet. I dag prøver de fleste boligkjøpere å få mest mulig ut av et uterom, i motsetning til 1950 -tallet, hvor utformingen av et flott interiør hadde forrang.

1959: Ditsy blomster

I følge leilighetsterapi begynte det ditsy blomstermønsteret å vokse i popularitet som begynte ved tiårets tur, og førte inn i 1960 -tallet. Faktisk ville denne blomsteruttalelsen tjene som en indikator på blomstenes kraft, så å si, i interiørdesigntrender på 1960 -tallet. La oss bare si at vi er glade for at det ikke hadde mye oppholdskraft.

1960: Dårlig linoleumgulv

Selv om linoleumgulv ble oppfunnet i 1860, ifølge Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum, var det mest populært fra 1930 -tallet til 1960 -tallet. Mens de mer dempede tonene fra tidligere tiår ikke egner seg til noen særlig livlig kritikk, fikk det fargerike linoleumgulvet fra 1960-tallet mange utrop av avsky av avsky for å være i stand til å være i mote, fordi disse livlige fargene ikke lenger er i mote. Faktisk er lyse linoleumfliser, som i skuddet over, ikke engang tilgjengelig for kjøp lenger-kanskje for å unngå å vende tilbake til en trend som aldri burde ha eksistert i utgangspunktet.

1961: TV -brett

Nesten et tiår etter at Swanson introduserte den første TV -middagen, var TV -skuffer en vanlig designstift i de fleste amerikanske husholdninger. I følge National Museum of American History, innen 1960, eide 90 prosent av amerikanske husholdninger et TV, noe som betyr at TV -brettet var en essensiell del av den amerikanske eksistensen, slik at amerikanere kunne se favorittprogrammene sine og spise et solid måltid på samme tid. Skjønt det er Den amerikanske drømmen (mat og TV), det er trygt å si at de stiliserte Netflix-showene og Pinterest-verdige måltidene i dag er langt, langt overlegen.

1962: Håndstol

Meksikansk kunstner Pedro Friedeberg Laget dette viktigste møbelet i 1962, og hadde ingen anelse om at skapelsen hans ville bli utrolig populær de kommende årene-og tiår. Til tross for at han er en av de mest populære designstykkene som kommer ut av tiåret, er Friedeberg rask til å ytre foraktet hans for skapelsen: "Jeg hater dem. De har blitt som et ikon eller noe, "fortalte han Architectural Digest. Heldigvis er mange kritikere enige med ham.

1963: Stripete sofaer

I følge Interiors Blog Design + Deliver. Selv om ingen eksperter er helt sikre på hvor den stripete sofaen kom fra, kan de bli enige om en ting: at den aldri skulle komme tilbake i stil.

1964: Stringkunst

Stringkunst, utrolig populær på midten av 60-tallet, var et vitnesbyrd om kunst- og håndverksbevegelsen som også fant sted i designverdenen i løpet av det tiåret, sier Connox Magazine. Strengkunst, som lampen som er avbildet ovenfor, endte opp med å være det mest forhatte eksemplet på denne bevegelsen, med andre stifter som Studio Glass, Ceramics og håndvevde tepper som står testen av tid.

1965: Tilstrømning av dingser

I løpet av høyden av romløpet dominerte en vektlegging av annen verdensutforming og "gadgets" interiørdesignverdenen. Fire år før mannen endelig landet på månen, ønsket huseiere sin egen følelse for fremtiden, og investerte i futuristisk utseende materialer som ofte bare kom av og så billig eller utrolig falsk, ifølge Kompleks.

1966: Sirkulære dusjer

Hvis du liker. Selv om de har eksistert siden begynnelsen av 1900-tallet, var sirkulærdusjen vitne til en oppblomstring i popularitet i løpet av 1960-årene, da designere gjorde opprør mot tidligere standarder for ensartethet.

1967: Animal Print

Denne trenden kan for det meste tilskrives premieren på Avgangseleven i 1967, da fru. Robinson, spilt av Anne Bancroft, drapert i dyreprint, forførte sitt beste hver mann i sin vei (for det meste vellykket). I følge Vogue, Denne ene moteerklæringen førte til reinkarnasjonen av dette trykket, og fylte hjem og skap med hauger av dyretrykk av alle sorter-for å være ærlige, opplever mange kritikere at det bare ga kaoset fra 1960-tallets designpalett.

1968: Oransje og gule skap

Fra og med overgangen til de mer dristige utskriftene på 1970 -tallet, begynte trykte skap som disse å vises mer og mer i hjem over hele USA. Dette designelementet blandet populariteten til geometriske mønstre på 1960 -tallet, med de mer rike fargevalgene på 1970 -tallet. Og i ettertid er denne kombinasjonen en som aldri, noen gang skal skje igjen.

1969: Tie-fargemøbler

Bare to år etter debuten til deres første album brakte Grateful Dead en helt ny trend til tabell-tie-fargen. Da dette tiåret kom til en nær, ble tie-dye møbler mindre motkultur og mer hjemmevennlig, med møbler, som den som er avbildet ovenfor, som ble tilbudt med en mye større frekvens. Faktisk vant UP Bunded, en av de fremste skaperne av dette stoffet, en Coty -pris for sitt arbeid i dette håndverket i 1970.

1970: Avokado bad

I følge Samsung -undersøkelsen er avokado bad en av de mest forhatte designtrendene gjennom tidene. I likhet med den rosa baderomstrenden, dominerte denne husholdningen over hele verden, med mange av dem, som den som er avbildet over, og gikk et skritt videre med avokado tepper til match.

1971: Trepanel

Selv om trepanel har vært en del av designverdenen siden 1500-tallet, var det vitne til en oppblomstring i løpet av siste del av 1960-tallet og gjennom det meste av 70-tallet. Det var også utrolig populært på grunn av det. Og selv om det anses å være en av de verste designtrendene i tiåret, kommer det tilbake med hevn, men likevel igjen.

1972: Shag tepper

Sterkt påvirket av populariteten til Brady -gjengen Og deres luksuriøse shag -tepper som strekker seg over hjemmet, denne dekorasjonstrenden dukket opp i nesten alle hjem i landet, sier Architectural Digest. Følget i veien for det foregående tiåret, kom disse teppene ofte i en rekke lyse farger, og oftere enn ikke, nyanser som ikke var akkurat flekkvennlige.

1973: Fuzzy toalett setedeksler

Selv i dag er uklar toalettsetedeksler fremdeles populære blant den eldre generasjonen, mest sannsynlig fordi de prøver å gjenoppleve en tidligere epoke med teppebelagte baderomsherlighet. Selv om det er ukjent hvem.

1974: Artex vegger og tak

Dette overflatebelegget som brukes til interiørdekorasjon skiller seg fra gips, da det er ment å skape en mer strukturert finish. Skjønt, dessverre for de som deltok i denne populære designtrenden på 70- og 80 -tallet, ble den laget med hvite asbest, og bidro til slutten av denne kjepphesten veldig raskt etter at skadelige effekter ble oppdaget.

1975: teppebelagte vegger

Skjønt skuespillerinne Jayne Mansfield syntes å glede seg over det teppebelagte badet hennes (bildet over), vi kan bare forestille oss hvor mange vakuum hun måtte gjennomgå for å opprettholde livligheten til de rosa teppeveggene. I følge David Heathcote, forfatter av De 70 -talls hus, Hjem i løpet av dette tiåret var spesielt revolusjonerende for deres forskjellige bruk av tekstiler og rom med åpent etasje.

1976: perlet gardiner

AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB

I følge New York Times, Bruken av perlet gardiner eksploderte i løpet av siste del av 70 -tallet, mest på grunn av premieren på Mary Tyler Moore Show, der en av karakterene blokkerte sollyset som kom inn i rommet hennes gjennom en streng med perler. Uunngåelig ble disse perlete gardinene, som kunne brukes i et vindu eller døråpning, en del av hippiedesignordningen, og fremdeles vises i den typen butikker som selger filmplakater og røkelse. Tiår senere fant Samsung -undersøkelsen at de aller fleste mennesker avskyr denne oppfinnelsen.

1977: Innendørs kurvmøbler

Som mange kritikere heftig proklamerer, ville denne kurvmøbertrenden ha klart seg bedre der den hørte hjemme. Selv den utrolig populære påfuglstolen (bildet over), passer inn i "Back to Earth" -trenden i den siste delen av 1970 -tallet, der mer naturlig tilbehør begynte å få damp. Som det viser seg, var dette bare begynnelsen på møbeltrenden utendørs til indoor.

1978: Plaid bakgrunnsbilde

Som Elle dekor påpeker, plaid er bare akseptabelt i ekstremt små doser, i motsetning til det overveldende kalejdoskopet av pledd som så ut til å være den populære bakgrunnstrenden som gikk inn i det neste tiåret.

1979: Tre -TV -skap

I følge Interior Furniture Resources handlet 1970-tallet om "Making Do"-betyr at designere skapte møbler med en viss mengde funksjonalitet involvert. På dette tidspunktet av tiåret ble TV -apparater større, og derfor var også skapene der de ble lagret. Så for å gjøre dette mesteparten av denne utgravningen av plass, begynte designere å skape lagringsplass på alle sider av TV -en, noe som resulterte i denne funksjonelle, men likevel utrolig stygge trenden.

1980: fille-rullede vegger

I begynnelsen av 1980-tallet erstattet visse maleteknikker som fille-rulling de maksimalistiske tapetstrendene fra de foregående tiårene-selv om de var mer minimalistiske ville være feil. Mer enn noe annet, ifølge Ideelt hjem, Denne teknikken ble brukt til å dekke opp ufullkommenheter på veggene under malingen. Etter hvert ble denne metoden mer en trend og mindre kunstform for å skjule hjemmets ufullkommenheter.

1981: teppebelagte bad

Helt ærlig kan dette være den verste trenden for helheten 20 århundre. Avbildet ovenfor, dette badet fra 1981 fra Bedre hjem og hager ny dekorasjonsbok Kombinerer flere tidligere design faux pas fra de foregående tiårene, med shag tepper som dekker hver tomme på gulvet, som fører inn i et senket badekar. I følge Nancy Mitchell ved leilighetsterapi varte ikke denne trenden veldig lenge, da teppet til slutt bukket under for mugg.

1982: Vertikale persienner

Selv om vertikale persienner først ble antatt å være flinkere til å forstyrre lysfiltrering gjennom vinduene dine, ble de raskt mye mer av en praktisk besettelse, og mer av en designtrend som begynner på begynnelsen av 1980 -tallet, ifølge HGTV. I tillegg var de lettere å rengjøre, ettersom støvet ikke hadde noen måte å slå seg til ro på hvert hjørne, i motsetning til de mer konvensjonelle horisontale persiennene. Men akk, uansett hvor praktiske de var, velger velgerne i Samsung-undersøkelsen overveldende dem-og vi kan ikke klandre dem for det.

1983: Landsblomster sengetepper

Overraskende nok er denne kombinasjonen av massive blomstermønstre, pasteller og frilly detaljer ikke lenger en publikum-behagelig. Skjønt, hvis du tar det fra Architectural Digest, Denne landsdesignen, sammenkoblet med en hvit emaljesengramme, sitter rundt til begynnelsen av 1990 -tallet, og deretter drapert over baldakin senger.

1984: Glassblokkvegger

Fra 1930-tallet begynte mange arkitekter som Chicago-baserte Andrew Rebori, å innlemme glassblokkfunksjoner i bygningene sine-og til slutt inspirerte vekkelsen fra 1980-tallet, som ti fylte tusenvis av hjem over hele landet. I følge Architectural Digest, Disse veggene var mest populære på badet, men til slutt fant veien inn i forskjellige deler av hjemmet. Tiår senere er de en av de mest krypende verdige designtrendene på 1980-tallet-og det sier mye.

1985: Høst gullapparater

Ikke bare ble designere på midten av 1980-tallet vitne. Heldigvis varte trenden bare i noen år, men ga etter hvert vei for de mørkere, mer dystre fargene på 90 -tallet.

1986: Bestemor gardiner

Ikke bare gjorde det Molly Ringwald inspirere et tiår med "bestemor chic" med debuten av 1986 Pen i rosa, Men hun brakte også denne lacy, feminine og vintage-inspirerte utseendet til interiørdesignverdenen. Og mens vi setter pris på denne overgangen fra skulderputer til blonder, sier oppfinnelsen av "bestemor gardiner," sier " Lonny Magazine, er en trend å aldri bli gjentatt.

1987: Laura Ashley Florals

I toppen av blomsterbevegelsen fra 1980 -tallet var ingen andre navnemerker mer ønskelig enn Laura Ashley. På det tidspunktet på 1980 -tallet var det over 200 Laura Ashley -utsalgssteder. (I disse dager er det ingen i Amerika.) Nå sammenligner HGTV denne sengestilen med å "bo i en livsstørrelse av Barbies drømmehus.""

1988: Floral chintz møbler

På slutten av dette tiåret var blomster fremdeles like kraftige, og dukket opp i en av de største trendene i de år-florale chintz-møblene. Siden George Washington bestemte seg for å antrekket eiendommen sin, Mount Vernon, i "Chintz Paper", denne trenden har gjort flere opptredener gjennom årene, men spesielt på 1980-tallet-ellers kjent som epoken "mer er mer."Dette trykket var så overdrevet, faktisk at prinsen av Chintz selv, ikonisk designer Mario Buatta, innrømmet Vogue: "Chintz ble overdrevet på 80 -tallet.""

1989: stygge pasteller

Vi ville være remiss hvis vi ikke inkluderte denne interiørdesigntrenden, en av få med den distinkte æren av å transportere de fleste av oss til en annen tid. I følge Hus vakkert, Denne trenden begynte i 1983 med mer dempede farger, og fulgte deretter etter hvert moteverdenen ved å innlemme mer levende, akvarellpasteller som ble et kulturelt ikon i tiden.

1990: Taxidermy

Stemte som den nest mest forhatte interiørdesigntrenden av Samsung -undersøkelsen, taxidermy, praksisen med å bevare et dyrs kropp via montering eller fylling, ble en populær dekorasjonsstift på begynnelsen av 1990 -tallet. Siden middelalderen har denne praksisen opprettholdt en mild popularitet. Imidlertid opplevde det en utrolig vekkelse på 1990 -tallet på grunn av artister som Damien Hirst, som ofte eksperimenterte med å bevare forskjellige dyr, sier Elle.

1991: Utrolig frilly sengetøy

Å fortsette "mer er mer" trenden på 1980 -tallet, frilly sengetøy og soverom aksenter var alle raseri, men ifølge Lonny, Denne vintageinspirerte trenden vil ikke ha noen plass i fremtidige designordninger.

1992: falske blomster

I etterkant av de dekorative fotsporene til Fern -bevegelsen på 1980 -tallet så huseiere til planter (denne gangen, av den falske sorten) for å bringe mer lys og farge inn i et rom. Mens falske blomster har blitt laget for å se litt mer realistiske ut de siste årene, kan de som tilbys i løpet av denne tiden sammenlignes med de som er tilgjengelige i håndverksdelen av Walmart.

1993: Tung draperi

På begynnelsen av 90 -tallet var det bare de gardinene med nok stoff til å skjule omverdenen fullstendig for å antrekket huset ditt i. Tiår senere er vi mer besatt av å la det naturlige lyset flomme inn, i stedet for å gjemme oss for det ved enhver sjanse vi får.

1994: Mix and Match Style

Med premieren i 1994 på Monica Gellars utrolig berømte (og vilt urealistiske) leilighet, showet, Venner, Laget denne blandingen og matche interiørdesigntrend et fenomen fra 90 -tallet. Som vist av Hus vakkert, de Venner Leilighet fanget noen av de viktigste interiørdesignaspektene ved 90-tallet-inkludert de åpne hyllene, kobber aksenter og ja, de elskede lilla veggene. Og selv om vi alle fremdeles furu etter Monicas leilighet (for det meste i nostalgisk forstand), anses mix-and-match-trenden nå for å være en av de mest forhatte kjepphestene, som vist av Samsung Survey.

1995: Dekorativ grense bakgrunnsbilde

Mens, ifølge Elle, Mange andre retro-bakgrunnstrender kommer tilbake i stil (som disse 60-tallsinspirerte geometriske mønstrede utskrifter), dekorativt grense tapet (inkludert eføy stenciling) er en som skal være igjen i fortiden.

1996: Messing og gullfargede inventar

I følge eiendomsmegler.com, messing var den mest populære legeringen på 1990 -tallet, og dukket opp i lysarmaturer, baderomsknapper og en rekke annet hjemmetilbehør. Heldigvis har huseiere styrt unna denne trenden de siste årene, ettersom messingarmaturer var beryktet for å se billig ut fordi de hadde en tendens til å chip.

1997: French Country Toile

I likhet med Chintz-reinkarnasjonen, hadde denne franskinspirerte sengetøyet som hadde som mål å bringe en tone med raffinement til hjemmet, men ifølge Lonny, forblir en ganske uinspirert soveromsuttalelse.

1998: oppblåsbar stol

Oppblåsbare stoler var så populære i løpet av siste del av 1990 -tallet at prinsessen av pop, Britney Spears, likte å slappe av på dem av og til. Jeg vil si at som ung på 90-tallet var denne stolen den ultimate må-ha tilbehør-og mens dette følelsen har blitt gjentatt gang på gang, motvirker det ikke det faktum at denne oppfinnelsen er utrolig ubehagelig og billig. Til tross for at de er en av de mest populære interiørdesigntrendene på 90 -tallet, er mange kritikere mer i samsvar med feilene som en oppfinnelse.

1999: Hunter Green Walls

Å avslutte et av de verste tiårene for interiørdesign hjemme, jeger grønne vegger dukket først opp som In Vogue -fargen på slutten av 1980 -tallet, men vokste i popularitet et tiår senere da den ble omtalt i en Eklektisk stil interiørdesign magasinspredning, utgitt i 1998. Nå unngås fargen for alle kostnader-i det minste når det kommer til innredning av hjemmet.

2000: Røde og gule blomsterstoffer

I 2000 tok det røde og gule blomstermønsteret, foret med frills, veien videre til nesten hver kastepute, dyne og gardin i USA. Dette er bare ett av mange blomstermønstre som Lonny har tatt på seg svartelisten interiørdesign. Og for flere måter å lære av disse trendfeilene og lage din egen interiørdesignuttalelse, sjekk ut disse 40 hjemmeoppgraderingene du bør ha etter 40 år.

Å oppdage mer fantastiske hemmeligheter om å leve ditt beste liv, Klikk her å registrere seg for vårt gratis daglige nyhetsbrev!