7 Oscar-vinnende filmer som er støtende etter dagens standarder

Gjennom årene har Oscar -utdelingen møtt et angrep av kritikk om rasisme og representasjon når det gjelder nominerte. The Washington Post kronisk Oscars 'mangel på rasemangfold, som fortsatt er et diskusjonsemne i 2023. Det er over 20 år siden Halle Berry plukket opp den beste skuespillerpokalen, og hun er fremdeles den eneste svarte kvinnen som har gjort det. I år er ingen mennesker av farger eller kvinner oppe for beste regissør, mens ingen svarte kvinner er oppe for beste skuespillerinne. Men bortsett fra manglende representasjon blant de nominerte, har akademiet også tildelt noen problematiske filmer gjennom sin 95-årige historie. Og selv om de kanskje ikke har blitt anerkjent som støtende den gangen, er det flere som ikke lever opp til dagens standarder. Les videre for å oppdage syv Oscar -vinnere som nå anses som støtende.

Les dette neste: 6 90 -tallsfilmer som aldri ville bli laget i dag.

1 Brak (2005)

En av de mest beryktede beste bildevinnerne er 2005 Brak. Filmen er en skildring av raseforhold i Los Angeles, med hovedrollen i store navn som Thandiwe Newton, Matt Dillon, Don Cheadle, og Sandra Bullock. Det ble opprinnelig hyllet for å være progressiv, men filmen har eldet dårlig, sier noen. Co-skrevet og regissert av Paul Haggis, av Millioner dollar baby berømmelse, Brak blir nå kritisert for stereotypiene den skildrer og måten den appellerer til "hvit skyld.""

"Hvis det er noe, Brak er for berørt-så tunghendt at historien den prøver å fortelle knapt engang betyr noe, "  Tirhakah kjærlighet skrev for nivå i 2020, og reflekterte over filmen 15 år etter utgivelsen. "Den enkle som Haggis stereotyper og ramser karakterene hans snakker til amerikanernes mest paranoide følsomhet.""

Mens filmen hadde en rekke "Oncreen Representation", som var roman for 2005, påpeker Love at bare de hvite karakterene utvikler seg. Et sentralt eksempel ville være Dillons karakter, offiser Ryan, som kan legge sin rasistiske holdning til side for å redde Newtons karakter etter en bilulykke.

""Brak plasserer byrden av [kulturell] harmoni på ikke-hvite mennesker, og mer voldsomt på svarte kvinner, "skrev Love. "Det kan gjenspeile livet på de mest brutale måtene, men mot starkness av et bakteppe med hvitt innløsning, utsetter det seg selv som det motsatte av den progressive 'Kumbaya' det var ment å være.""

2 Than god jord (1938)

Vi har kommet langt siden 1938, da denne kontroversielle filmen ble feiret på den 10. Oscar -utdelingen. Den gode jorden var oppe i fem Oscar, med Luise Rainer Nabbing The Best Actress Trophy for sin ledende rolle som O-LAN. Filmen var basert på Pearl s. Buck's Pulitzer-prisvinnende roman om en gruppe bønder i Kina. Imidlertid er Rainer ikke kinesisk, og heller ikke hennes medstjerne Paul Muni. AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB

Forestillingen er et "klassisk eksempel på Yellowface," Vanity Fair påpeker. På en tristere tone kunne rollen ha gått til kinesisk-amerikansk skuespiller Anna May Wong, Hvem gjorde flere skjermtester. MGM -produsent Albert Lewin, Hvem som kastet filmen, skrev at mens Wong "fortjener vurdering", virker hun ikke vakker nok "til å spille rollen. I stedet ble hun tilbudt rollen som Courtesan Lotus, som spiller inn i nok en stereotype, per Vanity Fair.

"Jeg vil gjerne ta testen, men jeg vil ikke spille rollen," sa Wong angivelig til MGM den gangen. "Hvis du lar meg spille o-lan, vil jeg være veldig glad. Men du spør meg med kinesisk blod-gjør den eneste usympatiske rollen på bildet, med en all-amerikansk rollebesetning som skildrer kinesiske tegn.""

Les dette neste: 7 klassiske filmer som du ikke kan se noe sted.

3 amerikansk skjønnhet (1999)

I 2000, amerikansk skjønnhet scoret fem Oscar -seire, inkludert beste bilde. Filmen følger middelaldrende far Lester Burnham, spilt av Kevin Spacey, mens han furuer etter og besetter over tenåringsdatterens (Thora Birch) venn, Angela (Mena Suvari).

Mens Suvaris karakter blir sett på som selvsikker og seksuelt bevisst, er det en klar ubalanse av makt. Selv om Lester ikke ender opp med å ha sex med den mindreårige Angela, blir Angela kastet helt til side og til slutt fungerer som et "kjøretøy" for å lette en epifanie i Lesters midtlivskrise, ifølge en kritikk fra skjermkvinner.

Denne situasjonen blir enda mer forvirrende gitt påstandene om det virkelige livet mot Spacey, som i 2017 ble anklaget for å ha gjort seksuelle fremskritt mot skuespilleren først Anthony Rapp Da han bare var 14 år gammel. Som Mennesker Rapporter, sa Spacey at han ikke husket møtet, men tilbød unnskyldningen hans. Etter påfølgende påstander om seksuell mishandling ble jevnet mot skuespilleren, sa hans representant at han søkte behandling, per Mennesker.

For hennes del snakket Suvari om skildringen hennes i amerikansk skjønnhet under et juli 2022 -intervju med Vergen, understreker at hun visste at hun var der for å være attraktiv. "Jeg identifiserte meg med Angela. Jeg visste hvordan jeg skulle spille den rollen, fordi jeg var så skolert i den. 'Å, du vil at jeg skal være seksuelt attraktiv?'Ferdig, "fortalte hun uttaket. "Jeg følte meg utilgjengelig på en million andre måter, men jeg visste hvordan jeg skulle spille det kortet.""

4 Dallas Buyers Club (2013)

Samtidig som Dallas Buyers Club tok ikke hjem det beste bildet, Jared Leto vant den beste støttende skuespilleren for sin skildring av Rayon i 2013 -filmen. Selv den gangen ble Leto som tok rollen ansett som kontroversiell av mange-som han spilte en transkjønn kvinne, mens han identifiserte seg som en cisgender-mann selv.

Noen kritikere sa at mens Letos forestilling var "Oscar-verdig", burde rollen blitt tilbudt til en trans skuespiller. Problemet har vært gjenstand for flere studier om stereotypier og representasjoner av kjønnsmidler i mainstream-filmer.

Lignende diskusjoner dukket opp rundt vinneren av beste bilde Nattsvermeren, Noe som lenge har blitt beskyldt for transfobi på grunn av Buffalo Bills besettelse av å beholde og ha på seg det kvinnelige offerets klær. Mens filmen prøver å understreke at Buffalo Bill ikke er transkjønn-Hannibal Lecter, sier til og med at So-Critics har bemerket at skildringen og foreningen i publikums sinn er det som betyr noe, per Vox.

Les dette neste: 6 NC-17-filmer som ble nominert til Oscars.

5 Tatt av vinden (1939)

Selv om det er en av de mest ikoniske filmene gjennom tidene, Tatt av vinden regnes ofte som en av de mest problematiske. Filmen fra 1939 tok hjem åtte Oscar, inkludert beste bilde og best støttende skuespillerinne for Hattie McDaniel-som ble den første svarte Oscar -vinneren, per New York Times. I disse dager er filmen imidlertid sterkt kritisert for sin romantisering av antebellum sør og for skildringer som mange anser som rasistiske.

Filmen var tilgjengelig for å streame på HBO Max i 2020, men den ble trukket i juni etter at kritikere ga uttrykk for motstanden. John Ridley, som vant best tilpasset manus for 12 år som slave i 2014, etterlyste fjerning av en Los Angeles Times Op-ed, som argumenterer for at "når det ikke ignorerer slaveriets redsler, tar [filmen] bare en pause for å forevige noen av de mest smertefulle stereotypiene av mennesker av farger.""

Ridley påpekte også at det ikke var noen ansvarsfraskrivelse for filmen, som HBO Max la til da den gjeninnførte filmen til plattformen noen uker senere. Streameren inkluderte også to videoer som skisserte Tatt av vinden's "historiske kontekst," Vergen rapportert.

6 Slumdog Millionaire (2008)

Rags-to-rikdom Oscar-vinner Slumdog Millionaire følger en ung indisk mann som heter Jamal (Dev Patel) mens han er en deltaker på Hvem vil bli millionær. I litt filmmagi er hvert spørsmål han blir stilt med sine egne livserfaringer, som deretter vises i tår-rykk-flashbacks. Alle elsker en underdog-historie, så publikum elsket filmen på det tidspunktet-men selv da hadde den sin rettferdige andel av detractors, og omdømmet har ikke blitt bedre siden.

I et 2018 -stykke for travelhet, forfatter Soham Gadre bemerket at filmen ikke ble godt mottatt i India, der den er satt, og den ble kritisert for å utnytte "fattige nabolag" i landet. "Selvfølgelig er denne filmen populær i Amerika, de elsker å se på fattigdom i andre land," fortalte Gadre sin far som sa etter å ha sett filmen.

Gadre, en indisk person som vokste opp i U.S., pekte også på det faktum at mens filmen var "løst basert" Spørsmål og svar, En roman av indisk forfatter Vikas Swarup, Manus ble skrevet av hvit manusforfatter Simon Beaufoy og regissert av hvit filmskaper Danny Boyle. Gadre anklaget begge mennene for å opprette en "tredje verden underholdningspark" for seere, og spille opp fattigdom "for dramatisk effekt.""

For mer underholdningsinnhold sendt rett til innboksen din, registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev.

7 Hjelpen (2011)

Når Hjelpen slo teatre i 2011, elskere av Kathryn Stockett's Bok med samme navn strømmet til kinoer for å se 1960 -tallet Jackson, Mississippi, brakt til liv. NPR pirket moro på sin "tunghendighet", heldigvis bufret av forestillinger av ensemblet støpt-inkludert Octavia Spencer, som tok med seg den beste støttende skuespillerinnen Oscar for sin rolle som Spitfire Maid Minny Jackson.

I 2020 hadde imidlertid filmen en oppblomstring, med mange velmenende seere som strømmer Hjelpen På Netflix midt i Back Lives Matter -bevegelsen, USA Today rapportert. Mens mange av disse seerne trodde filmen var lærerikt, har kritikere pekt på det faktum at boken ble skrevet av en hvit kvinne, ble filmen regissert av en hvit mann, og totalt sett fokuserer filmen mest på perspektivene til de hvite karakterene.

"For ikke å si at filmen ikke er underholdende og kan ha andre fordeler, men hvis jeg skulle velge en film som hjelper oss å forstå hvor [svarte mennesker] er i dag og hvilke problemer vi står overfor, ville det ikke være den jeg velger " Darnell Hunt, Direktør for UCLAs Ralph J. Bunche Center for African American Studies, fortalt USA Today. "Et av problemene med filmer som Hjelpen er at de er trygt satt i den fjerne fortiden som lar nåtiden utenfor kroken. Det er nesten som om, 'Åh, se hvor forferdelige ting var den gang og se på hvor langt vi har kommet i dag.'Som selvfølgelig er det ikke sant.""

Viola Davis, som spilte hovedrollen som Aibileen Clark og tjente en Oscar -nominasjon for beste skuespiller, sa til og med at hun angret på å være en del av filmen. "Har jeg noen gang gjort roller som jeg har angret på? Jeg har, og Hjelpen er på den listen, "fortalte hun New York Times i 2018. Davis fortsatte med å forklare at følelsene hennes ikke hadde noe med hennes erfaring å gjøre på settet eller rollebesetningen og mannskapet, men med karakterene i filmen.

"Jeg følte bare at på slutten av dagen at det ikke var stemmene til hushjelpene som ble hørt," sa hun. "Jeg kjenner Aibileen. Jeg kjenner Minny. De er min bestemor. De er mamma. Og jeg vet at hvis du lager en film der hele forutsetningen er, vil jeg vite hvordan det føles å jobbe for hvite mennesker og å bringe barn opp i 1983, jeg vil høre hvordan du virkelig har det med det. Jeg har aldri hørt det i løpet av filmen.""