13 store Oscar-vinnende forestillinger som fremdeles holder opp

La oss være ærlige: akademiet får det ikke alltid riktig. Mange faktorer går inn i Oscar -avstemning, inkludert kampanje og bransjepolitikk. Tidene endres og hvitvasking var en gang langt mer utbredt. Listen over tidligere Oscar -vinnere inkluderer noen forestillinger og karakterer de fleste moderne seere vil finne støtende eller i det minste i dårlig smak. Imidlertid er det de vinnerne som bare har blitt rikere over tid. Vi så tilbake på Oscar-historien for å finne de ledende og støttende forestillingene som fremdeles står opp for granskning: dette er 13 flotte Oscar-vinnende forestillinger som er verdt å feire. Hvor mange har du sett?

1 James Stewart, Philadelphia -historien (Beste skuespiller)

Selv om mange følte det James Stewart's 1940 Oscar -seier var en forsinket ære for sin opptreden i MR. Smith drar til Washington-som han tapte for Robert Donat til Farvel, hr. Chips I 1939-hans arbeid i denne kjærlighetskvadrangle-komedien om en skilsmisse Socialites andre bryllup holder like bra opp like bra. Som tabloidreporter Mike Connor, flørter han med den inimitable Katharine Hepburn, deler like tiltalende kjemi med Cary Grant, og trekker av en av de mest bedårende scenene i filmhistorien når Mike og bruden skal være litt for mye å drikke kvelden før bryllupet.

2 Anthony Hopkins, Stillheten av lam (Beste skuespiller)

Anthony Hopkins var ikke den første skuespilleren som spilte romanforfatter Thomas Harris ' fiktiv kannibal hannibal -lecter, men hans urovekkende sving i 1991 -tallet Stillheten av lam er den som sannsynligvis hjemsøker drømmene dine. Hans samspill med Jodie Foster's Lys, men uerfaren FBI -agent Clarice Starling er umulig å se bort fra: Hopkins spiller alle lagene i de scenene der hun søker sin "ekspert" mening om sin nåværende sak. Den sofistikerte morderen leker med og tester Starling, som han ser som en slekt ånd på en eller annen vridd måte. Den anerkjente thrilleren fikk Oscars oppmerksomhet i flere kategorier, selv om Hopkins 'seier kanskje virket som det sikreste skuddet.

3 Denzel Washington, Treningsdag (Beste skuespiller)

Spiller mot type jobbet for Denzel Washington på Academy Awards 2002. Han vant sin andre Oscar for å ha brutt dårlig i Treningsdag, En thriller om en veteran narkotika -politimann som lar en yngre offiser (Ethan Hawke) være vitne til hele omfanget av hans fordervelse over en dag i L.EN. (Han vant sitt første pokal for beste skuespiller for 1990 -tallet Herlighet.) Filmen utnyttet publikums blinde tillit til Washingtons karakterer til stor effekt-de var altfor vant til at han legemliggjør helten. Men Alonzo Harris viste en ny side av skuespilleren da han utforsket hvordan korrupsjon både kan styrke en person og råtne ham fra innsiden og ut.

4 Ingrid Bergman, Gaslight (Beste skuespillerinne)

George Cukor's 1944 Psykologisk thriller Gaslight brakte svensk skuespillerinne Ingrid Bergman den første av hennes tre Oscar (med priser for Anatasia og Mord på Orient Express å følge). Hennes opptreden da Paula Alquist Anton ikke bare holder på grunn av sårbarheten og styrken Bergman gir heltinnen, men fordi Paulas opplevelse av å bli fått til å tenke at hun er gal av en mann som har noe forferdelig å skjule er så universell. "Gaslighting" har blitt et kjent psykologisk begrep, og Bergmans skildring av en emosjonell overlevende overlevende er fortsatt hypnotiserende, over 75 år senere. AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB

5 Cher, Moonstruck (Beste skuespillerinne)

Fire år etter å ha mistet den beste støttende skuespillerinnen for sin opptreden i Silkwood, Cher hentet den beste skuespilleren Oscar fra 1988 for sitt arbeid i den magiske, New York City-set romantiske komedien, Moonstruck. Hun spiller Loretta Castorini, en enke som bestemmer seg for å nøye seg med et elskeløst ekteskap før hun blir feid av forlovedenes impulsive yngre bror (Nicolas Cage). En underholder i enhver forstand, Chers komiske timing og instinkter-sammen med sine uredde interaksjoner med filmparamour-make Moonstruck Så tidløs som det er spesifikt, og kuttet ned alle kritikere som tvilte på hennes skuespiller dyktighet.

6 Halle Berry, Monsteret sin ball (Beste skuespillerinne)

Halle Berry Gjorde historie som den første svarte kvinnen som vant Oscar -prisen for beste skuespillerinne (om enn på den pinlige siste 2002 -seremonien) for å ha spilt en enke som ubevisst blir involvert i korreksjonsansvarlig (Billy Bob Thornton) som henrettet mannen sin (Sean Combs), en dømt morder. I Berrys hender er Leticia aldri en arketype eller en klisjé i dette grusomme dramaet om rasisme og tilgivelse. Hennes varige sorg og menneskehet inspirert Roger Ebert å skrive i sin anmeldelse av filmen at den endelige scenen forlot ham "og tenkte på [leticia] så dypt og presserende som om enhver filmkarakter [han kunne] huske.""

7 Rita Moreno, West Side Story (Beste støttende skuespillerinne)

Rita Moreno er en del av en prestisjetunge klubb: hun er en egotvinner, noe som betyr at hun har plukket opp en Emmy, en Grammy, en Oscar og en Tony -pris på tvers av hennes berømte karriere. Hun krysset av "O" i 1962 da hun vant Oscar-prisen for å ha spilt Anita, beste venn til halvparten av det sentrale paret med stjernekryssede elskere i filmatiseringen av West Side Story. Hvis du trenger en rask støt med energi, kan du trekke opp gjengivelsen av "Amerika", der Anita rister skjørtene hennes og beltene ut hennes takknemlighet for sitt hjem i New York City. Puerto Rica -ikonet vil tjene som en bro mellom epoker når hun fremstår som ny karakter Valentina i Steven Spielbergs 2020 West Side Story nyinnspilling.

8 Ruth Gordon, Rosemary's baby (Beste støttende skuespillerinne)

1968 -filmatiseringen av Ira Levins roman Rosemary's baby er like kjølig å se på nå, spesielt Ruth Gordons ytelse som Minnie Castevet, den tilsynelatende vennlige naboen til Guy og Rosemary Woodhouse (John Cassavetes og Mia Farrow), et attraktivt ungt par som er nytt i bygningen hennes. Utseende kan lure, spesielt når du har å gjøre med djevelen og hans minions. Som den sanne naturen til Minnie og ektemannen Roman (Sidney Blackmer) Å blande seg i trehusets liv blir avslørt, Gordons flyktige eldre kvinne blir til noe mye mer uhyrlig og kraftig.

9 Marisa Tomei, Fetteren min Vinny (Beste støttende skuespillerinne)

Maria Tomei's 1993 Oscar -seier for Fetteren min Vinny var så uventet at det lanserte et Hollywood -rykte som bare ikke vil dø. Noen tror faktisk den programlederen Jack Palance Les feil navn og rettet seg ikke, noe som også krever at de tror at ingen andre, inkludert regnskapsførerne, ville ha utbedret feilen hans. Sannheten i saken er at den relative nykommerens arbeid som Mona Lisa Vito, forloveden til Joe Pesci's hackadvokat, er morsom og fortryllende. Hun stjeler scener over alt i rettssalen, og ingen kan ta den Oscar bort fra henne.

10 Viola Davis, Gjerder (Beste støttende skuespillerinne)

Viola Davis Tok Oscar i 2017 for regissør og stjerne Denzel Washingtons tilpasning av August Wilsons 50-tallet spill Gjerder. Davis hadde allerede vunnet en Tony for å ha spilt den samme rollen på Broadway-den av Rose Lee Maxon, kone til Troy (Washington), en søppelkollektor med en komplisert fortid, og mor til Cory (Jovan Adepo), som er på sin fars forsøk på tøff kjærlighet. Men med Davis i delen er Rose ikke bare definert av hennes forhold til mennene i livet hennes; Skuespillerinnen setter blod, svette og tårer til å rasjonalisere Roses tøffe valg, spesielt de som ellers kan være vanskelig for et moderne publikum å forstå.

11 Robert Deniro, The Godfather Part II (Beste støttende skuespiller)

1974 The Godfather Part II er nå ansett for å være den sjeldne oppfølgeren som forbedrer originalen, og utjevnet inkludert casting av Robert de Niro Som en ung Vito Corleone. De Niro, som hadde auditioned for flere roller i den første filmen, bruker mye av The Godfather Part II Å snakke italiensk som filmen sporer Vitos tidlige biografi fra sin sicilianske ungdom til utviklingen av sin "familiebedrift."Denne filmen, sammen med året før Gjennomsnittlige gater, gjorde De Niro til en skuespiller å se på. Han ville følge opp denne rollen med Travis Bickle i 1976 -tallet Drosjesjåfør, som han også ble nominert for, denne gangen som ledelsen.

12 Mahershala Ali, Måneskinn (Beste støttende skuespiller)

Den første av to Oscar for Mahershala Ali (Han ville vunnet igjen i samme kategori for Grønn bok I 2019), Måneskinn Kast ham som Juan, en narkotikaforhandler som tar en forsømt ung gutt under vingen, fullstendig klar over at hans eget levebrød har bidratt til systemet som har skadet guttens mor. Selv om Ali bare vises i den første delen av den tredelte filmen, kaster hans forestilling en trolldom over resten av fortellingen, som lite (Alex Hibert) blir tenåring (Ashton Sanders) og deretter en mann (TREVAVEE RHODES), og bærer Juans innflytelse med ham. Mens ensemblet rollebesetning fikk ros, The Guardian's Peter Bradshaw kalt Ali "fantastisk karismatisk" og EN.O. Scott påpekte for Den nye yorK ganger at karakteren og skuespillerens forestilling "[fremkaller] klisjeer av afroamerikansk maskulinitet for å knuse dem.""

13 Heath Ledger, The Dark Knight (Beste støttende skuespiller)

Det er ubrukelig å diskutere om den avdøde skuespilleren ville vunnet en Oscar -pris for sin skildring av Jokeren hvis det ikke hadde vært en postum ære. De tragiske omstendighetene kan ikke endres, som Heath Ledger gikk bort i 2008, før den andre filmen i Christopher Nolan's Batman Trilogy ble til og med utgitt. Det som er sikkert er at Ledgers ta på seg agenten til kaos forblir friskt nå, selv med Joaquin Phoenix (Joker) å eie rollen i et annet filmisk univers. Ellers sett på som en ledende mann, forsvant hovedbok inn i den unhinged skurken som enhver stor karakter skuespiller ville gjort, og etterlot seg en arv av å være den første skuespilleren som vant en Oscar for å spille en tegneseriefigur.